Krzysztof Łuczak

Tancerz, instruktor i choreograf specjalizujący się w takich stylach jak jazz i taniec współczesny. Ukończył kurs instruktorski w Mazowieckim Instytucie Kultury na specjalizacji taniec jazzowy, a także studia magisterskie na kierunku choreografia i teoria tańca na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Przez rok był członkiem Teatru Tańca JazzGot Anety Bułki, z którym w 2016 roku wystąpił w spektaklu „Na dnie powietrza”. Przez dwa lata był również członkiem formacji JazzOne prowadzonej przez Pawła Michno, z którą niejednokrotnie stawał na podium mistrzostw Polski, Europy i świata. Współpracował z takimi choreografami, jak Łukasz Zięba („Roam: An Aurum
Experience”), Jakub Lewandowski („Orfeusz i Eurydyka” i „Czarodziejski Flet” w
Warszawskiej Operze Kameralnej), Jacek Tyski („Dziadek do Orzechów” w
Warszawskiej Operze Kameralnej), Agnieszka Konopka („Marzyciel”), Ilona
Gumowska („Trans-sen”), Karolina Kroczak („Zatrzymane” w Teatrze Tańca
Zawirowania), Elwira Piorun („Fotografie ze Śródmieścia” i „Przesycone mgłą” w
Teatrze Tańca Zawirowania), Zofia Rudnicka („Błękitny Zamek” w Mazowieckim
Teatrze Muzycznym), Jarosław Staniek i Katarzyna Zielonka („Ksiądz Marek” w
Teatrze Klasyki Polskiej, „Wesele Figara” w Warszawskiej Operze Kameralnej),
Zuzanna Dinter („Kajtuś Czarodziej” w Kieleckim Teatrze Tańca), Anna Nowak
(„Czuły” w Kieleckim Teatrze Tańca). Jako tancerz i choreograf pracował również nad objazdowym musicalem „Jutro minęło”, a w 2023 roku wziął udział w objazdowym musicalu „Das Phantom Der Oper” (reżyseria i choreografia: Jochen Sautter), który wystawiany był na wielu scenach w Niemczech, Austrii i Szwajcarii. Od 2023 roku jako asystent reżysera i choreograf współpracuje z Teatrem Labo założonym przez Arkadiusza Borzdyńskiego przy studiu wokalno-aktorskim Czarno na Białych (spektakle „Apocalypsing” i „POP The Show”).
Stworzył również choreografie do takich spektakli, jak „Vama i wielka hawajska
przygoda”, „Dziadek do orzechów” (Teatr Kultura), „Najważniejsze jest niewidoczne dla oczu”, „Nigdy nie dorosnąć”. (Teatr Tańca Flow w Stołecznym Centrum Edukacji Kulturalnej), „W pętli”, “Zawirowania w biurowcu”, „Linie ciała, linie miasta”, „Bo we mnie jest taniec” (Teatr Tańca Zawirowania).